In primo piano, una figura femminile dal volto indefinito fuma, mentre il suo cappello sostiene un pianeta sezionato, attraversato da un’orbita concreta e visibile. Il viso è graffiato e il corpo appare come un patchwork di colori, un mosaico di stati d’animo. Sullo sfondo arancione, due piccoli astri osservano da lontano.
Nell’opera parlo della difficoltà dell’essere e del diventare donna, e della ricerca di modelli in cui riconoscersi. La figura è costruita attraverso immagini frammentate e contraddittorie: la sensualità delle labbra convive con l’assenza, un volto con gli occhi assenti, i graffi di un rifiuto, mentre la sigaretta introduce l’idea del consumo, come il cosmo che grava sul cappello da una sensazione di peso, fatalismo, ma anche di tensione, possibilità, lezione. L’arancione dello sfondo dichiara che si tratta di un quadro, vivo, quasi esplosivo.
Il miele richiama la bugonia, un simbolo che mi è molto caro: l’antica idea secondo cui dalla morte può nascere nuovo miele, nuova vita.
Forse l’immagine frammentata nata nella nostra ricerca può essere qualcosa che lascia spazio a una nuova primavera.