Natura morta

Natura morta riporta al centro dello sguardo ciò che il nostro tempo tende a rimuovere: la vecchiaia, la decomposizione, la morte. L’opera nasce dalla necessità di confrontarsi con ciò che appartiene inevitabilmente all’esistenza umana, riconoscendo nella morte una parte integrante della vita stessa, del suo ritmo e della sua trasformazione.

Attraverso il cranio, il frutto in decomposizione e il fiore — elementi appartenenti all’antica iconografia della vanitas — l’opera rilegge una grammatica simbolica tradizionale all’interno di un immaginario contemporaneo, sospeso tra ironia e inquietudine. In una società che tende a occultare il decadimento e il limite, l’immagine restituisce visibilità a ciò che normalmente viene escluso.

L’opera nasce da una pratica di alterazione diretta della superficie fotografica mediante acidi, incisioni, graffi e interventi pittorici sulla stampa, una tecnica che rappresenta un elemento distintivo della mia ricerca artistica. Il gesto agisce sulla materia dell’immagine trasformandola fisicamente: corrode, incide, altera, rivela. La fotografia cessa così di essere semplice registrazione del reale per diventare materia instabile, viva, aperta alla trasformazione e all’errore.