La Donna oltre

LA DONNA OLTRE _ Nel dipinto, la composizione svela un sofisticato e audace paesaggio antropomorfo, dove l'astrazione geometrica e la figurazione surreale si fondono per celebrare il mistero della creazione e il fascino eterno del femminino. Lo sguardo dell'autore si posiziona idealmente a fianco di una donna distesa, traducendo la visione ravvicinata del corpo in archetipi naturali e cosmici che da sempre seducono l'uomo.
L'intera architettura del quadro è retta da una rigorosa dualità concava e convessa: alla sinistra dell'osservatore, l'anatomia del seno si trasfigura in una monumentale duna arancione, una curva calda e piena che domina il paesaggio. Sulla destra, per contrasto, si apre la forma concava di una cornice barocca dorata, che nella griglia mentale dell'autore evoca la linea della coscia e lo spazio interno di due gambe divaricate. Al centro di questo asse geometrico, nella parte inferiore, l'origine del mondo si fa portale e si allinea orizzontalmente con il Sole: un astro geometrico e sfaccettato sul fondo, sorgente di calore e principio cosmico senza il quale non potrebbe esserci alcuna forma di esistenza.
Su questa complessa topografia erotica e sacra, l'artista innesta l'elemento dinamico e vitale: una figura femminile monumentale, scultorea come marmo bianco ma dotata di una fluida capigliatura di fuoco, che giganteggia al centro della scena. La donna non calpesta una terra arida, ma si bagna con fiera sensualità (evidenziata dai tacchi scarlatti) in un fiume di schiuma bianca e vitale che scaturisce da una maschera distesa in primo piano. Questo flusso liquido, vera e propria metafora del seme primordiale e dell'acqua generatrice, trascina con sé lettere e pesci guizzanti verso un bacino in basso.
L'opera si configura così come un'allegoria sul perpetuarsi della specie, dove la carne si fa cosmo e la tecnologia del codice QR sulla pelle dialoga con i simboli ancestrali della fertilità.