Licheni: la simbiosi tra colore e materia, I

L'opera "Licheni: la simbiosi tra colore e materia" si colloca nell'orizzonte teorico dell'Arte Analitica. Il dipinto non vuole narrare o descrivere una realtà esterna, ma volge lo sguardo all'interno della pittura stessa, facendosi indagine critica sul rapporto paradosso tra il pigmento (materia) e il colore (percezione immateriale).
Il titolo evoca il lichene come modello concettuale e formale. In natura, esso è l'unione indissolubile di due organismi che non possono sopravvivere separati; nell'opera, questa simbiosi descrive il legame indissolubile tra la sostanza fisica della pittura e la sua manifestazione pura sotto forma di luce. L'uno non esiste senza l'altro.
Sulla superficie della tela, la forma rappresentata ricorda quella organica e frastagliata dei licheni. Questa morfologia nasce dall’interazione diretta tra i media: la fluidità delle idropitture lascia emergere le forme organiche tracciate nel blu profondo e nei colori metallici che, cambiando riflesso a seconda della luce ambientale, sottraggono la forma alla staticità della materia.
In questo dipinto analitico, la forma-lichene diventa l'anello di congiunzione perfetto: l'espressione visiva di un ecosistema in cui il colore ha bisogno della materia del pigmento per esistere, e il pigmento si riscatta attraverso l'immaterialità del colore.